72ª EDICIÓN DE LOS GLOBOS DE ORO

Tenia esto un poco abandonado y que mejor que los candidatos a los Globos de Oro para retomarlo, espero que con ganas y cosas que contar.
La 72ª edición de los Golden Globe se celebrará el próximo 11 de enero de 2015 y, como en toda entrega de premios, cada uno tiene sus favoritos (aunque a veces no tengan posibilidades de hacerse con el premio).
Primero me gustaría comentar lo que ha sido para mi este año de cine, he visto bastante películas (no tantas como quisiera), pero al menos una vez al mes al cine he ido más lo que he visto en casa y tengo un par de claros favoritos que a mi parecer son las dos mejores películas de este año El Gran Hotel Budapest (siento debilidad por Wes Anderson) y Boyhood. Y, a pesar de no haber visto la mayoria de las candidatas, siempre se tendrá un favorito, ya sea por ese actor o actriz que sale en el filme o por ese director o ese productor o guionista que la firma.
Así pues, hay vamos con los candidatos.

•  Mejor Película - Drama
• Boyhood
• Foxcatcher
• The Imitation Game
• Selma
• The Theory of Everything

• Mejor Película - Comedia o Musical
• Birdman (or the Unexpected Virtue of the Ignorance)
The Grand Budapest Hotel
• Into the Woods
• Pride
• St. Vincent

• Mejor Director
• Wes Anderson (The Grand Budapest Hotel)
• David Fincher (Gone Girl)
• Ava DuVernay (Selma)
• Alejandro González Iñárritu (Birdman (or the Unexpected Virtue of the Ignorance))
• Richard Linklater (Boyhood)

• Mejor Actor Principal - Drama
• Steve Carrel (Foxcatcher)
• Benedict Cumberbatch (the Imitation Game)
• Jake Gyllenhaal (Nightcrawler
• David Oyelowo (Selma)
• Eddie Redmayne (The Theory of Everything)

• Mejor Actriz Principal - Drama
• Jennifer Aniston (Cake)
• Felicity Jones (The Theory of Everything)
• Julianne Moore (Still Alice)
• Rosamund Pike (Gone Girl)
• Reese Witherspoon (Wild)

• Mejor Actor Principal - Comedia o Musical
• Ralph Fiennes (The Grand Budapest Hotel
• Michael Keaton (Birdman (or the Unexpected Virtue of the Ignorance))
• Bill Murray (St. Vincent)
• Joaquin Phoenix (Inherent Vice)
• Christoph Waltz (Big Eyes)

• Mejor Actriz Principal - Comedia o Musical
• Amy Adams (Big Eyes)
• Emily Blunt (Into the Woods)
• Helen Mirren (The Hundred-Foot Journey)
• Julianne Moore (Maps to the Stars)
• Quvenzahné Wallis (Annie)

• Mejor Actor de Reparto
• Robert Duval (The Judge)
• Ethan Hawke (Boyhood)
• Edward Norton (Birdman (or the Unexpected Virtue of the Ignorance))
• Mark Ruffalo (Foxcatcher9
• J.K. Simmons (Whiplash)

• Mejor Actriz de Reparto
• Patricia Arquette (Boyhood)
• Jessica Chastain (A Most Violent Year)
• Keira Knightley (The Imitation Game)
• Emma Stone (Birdman (or the Unexpected Virtue of the Ignorance))
• Meryl Streep (Into the Woods)

• Mejor Guión
• Alejandro González Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris, Armando Bo (Birdman (or the Unexpected Virtue of the Ignorance)) 
• Richard Linklater (Boyhood) 
• Wes Anderson (The Grand Budapest Hotel) 
• Gillian Flynn (Libro: Gillian Flynn) (Gone Girl) 
• Graham Moore (The Imitation Game)

• Mejor Banda Sonora
• Alexandre Desplat (The Imitation Game)
• Johann Johansson (The Theory of Everything)
• Trent Reznor, Atticus Ross (Gone Girl)
• Antonio Sánchez (Birdman (or the Unexpected Virtue of the Ignorance))
• Hans Zimmer (Interstellar)

• Mejor Canción
• 'Big Eye's, Lana del Rey (Big Eyes)
• 'Glory', John legend, Common (Selma)
• 'Mercy is', Patty Smith, Lenny Kaye (Noah)
• 'Opportunity' (Annie)
• 'Yellow Flicker Beat', Lorde (The Hunger Games: Mockingjay - Part I)

• Mejor Película de Habla no Inglesa
• Tourist (Turist) (Force Majeure), Ruben Östlund, Suecia
• Gett, the Trial of Viviane Amsalem, Ronit Elkabetz, Shlomi Elkabetz, Israel
• Ida (Sister of Mercy), Pawel Pawlikowski, Polonia
• Leviafan (Leviathan), Andrey Zvyagintsev, Rusia
• Mandariinid, Zaza Urushadze, Estonia

• Mejor Filme de Animación
• Big Hero 6
• The Book of Life
• The Boxtrolls
• How to Train Your Dragon 2
• The Lego Movie

• Mejor Serie de TV - Drama
• The Affair
• Dowonton Abbey
• Game of Throne
• The Good Wife
• House of Cards

• Mejor Serie de TV - Comedia o Musical
• Girls
• Jane the Virgin
• Orange is the new Balck
• Silicon Valley
• Transparent

• Mejor Actor Principal en Serie TV - Drama
• Clive Owen, The Knick
• Liev Schreiber, Ray Donovan
• Kevin Spacey, House of Cards
• James Spader, The Blacklist
• Dominic West, the Affair

• Mejor Actriz Principal en Serie TV - Drama
• Claire Danes, Homeland
• Viola Davis, How to Get Away With Murder
• Julianna Margulies, The Good Wife
• Ruth Wilson, The Affair
• Robin Wright, House of Cards

• Mejor Actor Principal en Serie TV - Comedia o Musical
• Don Cheadle, House of Lies
• Ricky Gervais Derek
• Jeffrey Tambor, Transparent
• Louis C.K, Louise
• William H. Macy, Shameless

• Mejor Actriz Principal en Serie TV - Comedia o Musical
• Lena Dunham, Girls
• Edie Falco, Jackie
• Gina Rodriguez, Jane the Virgin
• Julia Louis Dreyfuss, Veep
• Taylor Schilling, Orange is the new Black

• Mejor Miniserie o Película para TV
• Fargo
• The Missing
• True Detective
• The Normal Heart
• Olive Kitteridge

• Mejor Actor Secundario en Serie, Miniserie o Película para TV
• Matt Bomer, The Normal Heart
• Alan Cumming, The Good Wife
• Colin Hanks, Fargo
• Bill Murray, Olive Kitteridge
• Jon Voight, Ray Donovan

• Mejor Actor Secundario en Serie, Miniserie o Película para TV
• Uzo Aduba, Orange is the new Black
• Kathy Bates, American Horror Story: Freak Show
• Johane Frogat, Downton Abbey
• Allison Janney, Mom
• Michelle Monaghan, True Detective

Y eso es todo, que no es poco, en negrita mis favoritos de la categoría.

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Las flores de la Guerra o Las 13 Rosas de Nanking

Título original: Jin Ling Shi San Chai (The Flowers of War)
Título traducido: Las flores de la guerra (lit. Las 13 niñas de Jinling)
Año: 2011
Duración: 146 min.
Director: Zhan Yimou
País: China
Reparto: Christian Bale, Ni Ni, Xinyi Zhang, Shigeo Kobayashi, Atsurô Watabe, Dawei Tong, Tianyuan Huang, Paul Schneider, Bai Xue, Takashi Yamanaka, Shawn Dou, Kefan Cao, Hai-Bo Huang, Junichi Kajioka
Género:; Drama bélico basado en hechos reales
Sinopsis: En 1937, durante la guerra chino-japonesa, en la ciudad china de Nanking, ocupada por los japoneses, un maquillador de cadáveres llega a una iglesia católica para preparar el cadáver del párroco. Las atrocidades del ejercido japones le obligan a quedarse como protector de las niñas del convento y de unas prostitutas de un burdel cercano que buscan refugio en la iglesia.

Opinión personal: Magnifica. Como siempre Yimou no decepciona, aunque no sea su mejor obra. Muestra la crudeza de la guerra con un realismo pasmoso. En el apartado visual, Yimou despliega todo su poderío para ofrecer algunos planos increíbles, las escenas de acción son soberbias. De las interpretaciones destaco la de Tianyuan Huang, el chico al que el anterior párroco deja al cargo de las niñas, su sacrificio no dejará indiferente, pero todos están a la altura de la obra.
146 minutos que no se hacen largos y no deberías dejar de gastar en esta película porque lo merece, y al final te arrancara alguna lagrima fácilmente.
Como colofón, prestad atención al impresionante plano-secuencia de prácticamente 2 minutos cuando dos de las prostitutas deciden volver al burdel a buscar cuerdas para la pipa.



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Walter Mitty

Título original: The Secret Life of Walter Mitty
Título traducido: La vida secreta de Walter Mitty
Año: 2013
Duración: 114 min.
Director: Ben Stiller
País: EE.UU
Reparto: Ben Stiller, Kristen Wiig, Adam Scott, Patton Oswalt, Shirley MacLaine, Kathryn Hahn, Sean Penn, Finise Avery, Joey Slotnick, Toshiko Onizawa, Adrian Martinez
Género:; Aventuras, comedia, road movie. Remake

Sinopsis: Walter Mitty trabaja en el departamento de negativos de la revista Life, su vida es monótona y aburrida, así que se evade imaginando ser el protagonista de increíbles aventuras. La desaparición de un negativo será el detonante para que esas aventuras se hagan realidad. Basada en un cuento de 1939 del mismo titulo de james Thurber y, a la vez, remake de la película también del mismo titulo de 1947 dirigida por Norman Z. McLeod.

Opinión personal: La vida secreta de Walter Mitty es una película entretenida, a medio camino entre la comedia y la road movie, con algunos momentos visuales esplendidos, otros de risa fácil, pero que no consigue dar todo lo que quiere y puede dar. Eso si, la banda sonora es maravillosa. Es lo mejor de la película, la banda sonora y las imágenes que acompaña de Groenlandia, Islandia y el Himalaya.
Como curiosidad, tal vez debido al doblaje, mencionan un par de veces que Groenlandia es un país, cosa incorrecta, ya que es una región autónoma perteneciente a Dinamarca; y, exactamente, el Himalaya no esta en Pakistán ni en Afganistan (no recuerdo ahora a que país va).
Pero bueno, el caso es que la película se disfruta, es ligera, para ver con los colegas sin que tengas que prestarle excesiva atención.



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Ésta no me la pierdo...

Título original: Teenage Mutant Ninja Turtles
Título traducido: Ninja Turtles (Las Tortugas Ninja)
Año: 2014
Duración: 101 min.
Director: Jonathan Liebesman
País: EE.UU
Reparto: Megan Fox, Alan Ritchson, Jeremy Howard, Pete Ploszek, Noel Fisher, Will Arnett, Danny Woodburn, William Fichtner, Whoopi Goldberg, Jeremy Howard, Pete Ploszek, Minae Noji, K. Todd Freeman, Malina Weissman
Género:; Ciencia ficción, Comic, Remake
Sinopsis: La ciudad de Nueva York está en peligro debido a que Shredder y su compinche Foot Clan tienen un férreo control sobre todo, incluyendo policía y políticos. Pero cuatro héroes (Leonardo, Michelangelo, Donatello y Raphael) saldrán de las alcantarillas y trabajarán junto con la reportera April y su compañero Vern Fenwick para intentar salvar la ciudad de los malvados planes de Shredder. Producida por Michael Bay, contará de nuevo el origen de estos personajes del cómic, que en este film serán alienígenas.
Opinión personal: Pues eso, que como buen niño criado en los años 80, poseedor de varias camisas de los Tortugas ninja, unas sabanas para mi cama, unos gallumbos, unos calcetines y los muñecos de principios de los 90 (no recuerdo quien los fabricó). Yo, que lo flipé con las pelis originales de los 90 y que me gusto esa TMNT de 2007 en la que el grupo se separa. Yo, como buen fan de las Tortugas Ninja, no pude más que fliparlo frente al inmensisimo poster promocional en mi última visita a la sala de cine. Se que muy posiblemente me decepcione por el cambio en el origen de las tortugas y en el aspecto, pero estoy seguro de que la veré con la emoción de un niño. Y una cosa, la menos en el trailer, Shredder es una pasada.

Estreno el 17 de Octubre de 2014

Os dejo el último trailer, que seguro habéis visto.



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Boyhood (Momentos de una Vida)

Título original: Boyhood
Título traducido: Boyhood (Momentos de una vida
Año: 2014
Duración: 165 min.
Director: Richard Linklater
País: EE.UU
Reparto: Ellar Coltrane, Patricia Arquette, Ethan Hawke, Lorelei Linklater, Jordan Howard, Tamara Jolaine, Tyler Strother, Evie Thompson, Tess Allen, Megan Devine, Fernando Lara, Elijah Smith, Steven Chester Prince, Bonnie Cross, Libby Villari, Marco Perella, Jamie Howard, Andrew Villarreal, Shane Graham, Ryan Power, Sharee Fowler
Género:; Drama
Sinopsis: Rodada durante breves periodos a lo largo de 12 años, Boyhood cuenta la vida de Mason desde los 6 años hasta los 18 cuando empieza la universidad.
Premios: 2014: Festival de Berlín: Mejor director
2014: Festival de Sundance: Estreno mundial (sección "Premieres")
2014: Festival de San Sebastián: Gran Premio FIPRESCI: mejor película del año
Opinión personal: Absolutamente Fascinante.
He de reconocer que el hecho de haber sido rodada durante 12 años es motivo suficiente para mi para ir a verla, el esfuerzo de que ha debido suponer reunir al elenco año tras años durante una semana para rodar ha debido ser extraordinario. Desconozco si alguien antes había hecho algo así.
Entre del todo emocionado a la sala y salí de ella con los pelos como escarpias, fascinado, anonadado, impresionado.
Mientras ves el filme, parece que nada este pasando, pero todo pasa, la película es una sucesión de momentos, de situaciones más o menos cotidianas de la vida un joven que pasa de la niñez a la adultez en una familia un poco desestructurada, amigos que vienen y van, colegios, casas... Unos diálogos sublimes acompañados de inmejorable banda sonora y una brillantisima fotografía es todo lo que hay que ver y oír en una película que sin pretender por un momento serlo, es inmensa.
Boyhood fluye a través del tiempo con calma, sin apenas sobresaltos, mientras lanza sus redes para atrapar a los espectadores, y ¡vaya si atrapan! los 160 minutos que dura el filme se hacen cortos, demasiado incluso.
No recuerdo la última vez que me emocione tanto con una película y seguramente pase bastante tiempo hasta que llegue otra así, recomiendo absolutamente que la veáis.




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Lucy, de Luc Besson

Título original: Lucy
Título traducido: Lucy
Año: 2014
Duración: 90 min.
Director: Luc Besson
País: Francia
Reparto: Scarlett Johansson, Morgan Freeman, Choi Min-sik, Amr Waked, Yvonne Gradelet, Jan Oliver Schroeder, Julian Rhind-Tutt, Pilou Asbæk, Analeigh Tipton, Nicolas Phongpheth, Luca Angeletti, Loïc Brabant, Pierre Grammont, Pierre Poirot, Bertrand Quoniam, Pascal Loison, Pierre Gérard, Isabelle Cagnat, Frédéric Chau
Género:; Acción, thriler, ciencia ficción
Sinopsis: Una mujer es obligada a ejercer como mula de una nueva droga sintética, cuando ésta entra en su organismo confiriendole poderes sobrenaturales.
Opinión personal: La verdad es que la película entretiene bastante, pero menuda ida de olla del Sr. Besson. Que si, que la Johansson lo hace bien, pero al filme le falta mucha chicha y eso que dura una hora y media, que si eliminamos las escenas que no tienen nada que ver que lo que es la acción se queda en una hora escasa. Porque esa es otra, por momentos me recordó a El Árbol de la Vida de Terrence Mallick; algunas escenas son de "WTF?", de a que carajo viene esto aquí y ahora o igual es que yo no me he enterado bien.
Pero eso, que como filme de acción es muy bueno, aunque tiene un final flojo, más bien, muy flojo.
Pero no vayáis a dejar de verla por lo que digo que la Johansson esta muy bien. (6/10)




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Los Guardianes de la Galaxia

Título original: Guardians of the Galaxy
Título traducido: Guardianes de la galaxia
Año: 2014
Duración: 122 min.
Director: James Gunn
País: EE.UU
Reparto: Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Bradley Cooper, Vin Diesel, Lee Pace, Benicio del Toro, Michael Rooker, Karen Gillan, Glenn Close, John C. Reilly, Djimon Hounsou, Ophelia Lovibond, Paulina Boneva, Josh Brolin, Laura Haddock, Emmett Scanlan
Género:; Ciencia ficción, aventuras, comedia
Sinopsis: El temerario aventurero Peter Quill es objeto de un implacable cazarrecompensas después de robar una misteriosa esfera codiciada por Ronan, un poderoso villano cuya ambición amenaza todo el universo. Para poder escapar del incansable Ronan, Quill se ve obligado a pactar una complicada tregua con un cuartero de disparatados inadaptados: Rocket, un mapache armado con un rifle, Groot, un humanoide con forma de árbol, la letal y enigmática Gamora y el vengativo Drax the Destroyer. Pero cuando Quill descubre el verdadero poder de la esfera, deberá hacer todo lo posible para derrotar a sus extravagantes rivales en un intento desesperado de salvar el destino de la galaxia.

Opinión personal: Un película francamente divertida, para reír mucho, tal vez demasiado. Los acontecimientos que cuenta no son de risa en el Universo Marvel, pero la película tiene un cariz cómico excesivo. Muy predecible en muchas ocasiones, pero no por ello exenta de trama, claro que la trama va más allá de esta película y es que los de Marvel lo están haciendo muy bien con el Universo Cinematográfico.
En cuanto a los personajes, es más que obvio que iba a ser asi, y asi ha sido, Rocket y Groot son los más divertidos, pero me ha sorprendido Drax, grandullon y musculoso, pero con su corazoncito. Bien llevado el personaje de Benicio del Toro, El Coleccionista, que vuelve a llevarse la escena de los Post-creditos, como ya hiciera en Thor un mundo oscuro.
En fin, una película divertida, demasiado para lo que cabria esperar, pero recomendable y de obligado visionado para los fans de la peliculas de Marvel, la siquiente, Avengers: Age of Ultron, en 2015.





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El Amanecer del Planeta de los Simios

Título original: Dawn of the Planet of the Apes
Título traducido: El amanecer del Planeta de los Simios
Año: 2014
Duración: 130 min.
Director: Matt Reeves
País: EE.UU
Reparto: Andy Serkis, Jason Clarke, Gary Oldman, Keri Russell, Toby Kebbell, Kodi Smit-McPhee, Enrique Murciano, Kirk Acevedo, Judy Greer
Género:; Ciencia Ficción, Aventuras, Secuela
Sinopsis: Después de una Pandemia, los humanos están al borde la extinción, mientras que el grupo de simios liderados por Caesar prospera en los bosques próximos a San Francisco.
Opinión personal: El "Amanecer del planeta de los Simios" se une al selecto grupo de segundas partes mejores que las primeras, como ya hicieran "El imperio contraataca" o "El Padrino II". Impactante desde el inicio hasta el final, con algunas secuencias francamente emotivas. Los momentos carentes de diálogos no hacen sino que fijarte en la casi perfecta factura de los Simios. Como siempre Andy Serkins destaca entre el elenco, no me pensaré dos veces verla en VO para escuchar las escasas palabras de Caesar. Magnifica, Bella y Emocionante hasta el final, que queda bien abierto para una tercera entrega. "War Has Already Began"




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X-Men: Días del Futuro Pasado

Título original: X-Men: Days of Future Past
Título traducido: X-Men: Días del futuro pasado
Año: 2014
Duración: 130 min.
Director: Bryan Singer
País: EE.UU
Reparto: Hugh Jackman, James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, Nicholas Hoult, Ian McKellen, Patrick Stewart, Ellen Page, Shawn Ashmore, Omar Sy, Peter Dinklage, Evan Peters, Halle Berry, Lucas Till, Daniel Cudmore, Booboo Stewart, Bingbing Fan, Adan Canto, Josh Helman, Larry Day, Amelia Giovanni, Gregg Lowe, Evan Jonigkeit, Mark Camacho, Laurence Belcher, Morgan Lily, Brian Cox, Famke Janssen, Anna Paquin, James Marsden, Kelsey Grammer, Brendan Pedder
Género:; Ciencia Ficción, Acción, Secuela
Sinopsis: Los X-Men luchan contra la extinción de su especie en un futuro dominado por unas maquinas llamadas "Centinelas" casi indestructibles. La única manera de ganar esa guerra es enviar al pasado a Lobezno para evitar un acontecimiento que acabaría con la creación de estos Centinelas y así evitar la guerra y su extinción.
Opinión personal: Me fui a verla al cine con la ilusión de un niño el día de reyes y no me ha defraudado en absoluto, es más, me ha dado mucho más de lo que esperaba, tal vez lo único que puedo decir en su contra sea la escasa participación de Peter Maximoff/Quicksilver, que aunque breve ha sido intensísima.
La escena introductoria que nos presenta el futuro apocalíptico, a los Centinelas y los X-men supervivientes, es sobrecogedora. Los actores están soberbios en las dos lineas temporales, aunque en esta ocasión destaco sobre los demás a James McAvoy como el Profesor Xavier joven, impresionante interpretación.
La película cuenta con algunos momentos de extrema intensidad que desembocan en un clímax absolutamente estremecedor en ambas lineas temporales. Se adentra mucho más en las emociones y la moralidad de los mutantes. Sin duda una gran película que hará las delicias de los fans y de los no fans de la saga.
No perderse la escena post-creditos que introduce la siguiente película de la serie X-Men: Apocalipse.




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Capitan América: Soldado de Invierno

Título original: Captain America: The Winter Soldier
Título traducido: Capitán América: El Soldado de Invierno
Año: 2014
Duración: 128
Director: Anthony Russo, Joe Russo
País: EE.UU
Reparto: Chris Evans, Scarlett Johansson, Samuel L. Jackson, Robert Redford, Toby Jones, Cobie Smulders, Emily VanCamp, Anthony Mackie, Sebastian Stan, Frank Grillo, Hayley Atwell, Georges St-Pierre, Maximiliano Hernández, Pat Healy, Stan Lee, Callan Mulvey
Género: Acción, thriller, Fantasia
Sinopsis: Tras los devastadores acontecimientos acaecidos en Nueva York con Los Vengadores, Steve Rogers, alias el Capitán América, vive tranquilamente en Washington D.C. intentando adaptarse al mundo moderno. Pero cuando atacan a un colega de S.H.I.E.L.D., Steve se ve envuelto en una trama de intrigas que representa una amenaza para el mundo. Se unirá entonces a la Viuda Negra para desenmascarar a los conspiradores. Cuando por fin descubren la magnitud de la trama, se unirá a ellos el Halcón. Los tres tendrán que enfrentarse a un enemigo inesperado y extraordinario: el Soldado de Invierno.
Opinión personal: Esperada secuela del Capitán América, al menos yo la esperaba, pero como secuela del Capitán América, sino como parte de la segunda fase de películas de Marvel, la próxima será los Guardianes de la Galaxia en agosto de 2014 y ya para quedarnos con la boca abierta con los Vengadores, la era de Ultron en mayo de 2015.
El Capitán América no es mi personaje favorito y la primera película la verdad que no me gusto demasiado, pero había que verla, ésta está mejor, bastante mejor y la verdad que tiene algunos giros que fueron muy inesperados para mi, que no soy seguidor de los cómics, pero viéndola no podía evitar la sensación de que todo ese embrollo con los helitransportes lo hubiera solucionado Hulk en menos de un 'plis', igual el Furia le podía haber pegado un telefonazo o un güasapazo al Bruce Banner y que se pasara por allí. Pero bueno había que hacer la segunda película del Capitán igual que nosotros teníamos que verla, a parte de eso, la peli se desarrolla con soltura y deja poco tiempo para pensar. Otro cosa que tampoco me cuadraó mucho fue la presencia de la Viuda negra, pero no de Ojo de Halcón, que perfectamente podría a ver formado parte de la aventura, aunque supongo que Furia no querrá juntarlos en las misiones por lo que pueda pasar entre ellos (igual se matan el uno al otro). Ahora, la escena post-creditos es absolutamente perturbadora.
Pues eso, que como película es muy entretenida y sirve para lo que sirve que es de unión entre las películas de los Vengadores.




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El culo del mundo

Andreu Buenafuente debuta como director de cine con un documental. 'El Culo del Mundo' se estrena en cines mañana 11 de abril de 2014.
Aquí tenéis el Trailer, bastante interesante.





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Como Conocí a Vuestra madre

Tras nueve años en emisión, ha llegado a su fin la popular sitcom 'Como conocí a vuestra madre', así que aprovecho el acontecimiento para crear la primera entrada en este blog sobre una serie (de acción real, se entiende).
Título original: How I Met Your Mother
Título traducido: Como Conocí a Vuestra Madre
Año: 2005-2014
Duración: 9 temporadas, 208 capítulos (3 capítulos dobles) 22 minutos cada capítulo
Director: Carter Bays (Creator), Craig Thomas (Creator), Pamela Fryman, Rob Greenberg, Michael J. Shea
País: EE.UU
Reparto: Josh Radnor, Jason Segel, Cobie Smulders, Neil Patrick Harris, Alyson Hannigan
Género: Serie de televisión, Sitcom
Sinopsis: En el año 2030, el arquitecto Ted Mosby (Josh Radnor) decide contarles a sus dos hijos la historia de cómo conoció a la madre de éstos. Así, se traslada hasta 2005, año en el que dos de sus mejores amigos, Marshall (Jason Segel) y Lily (Alyson Hannigan), deciden casarse tras nueve años como pareja. Esa decisión hace que Ted, soltero empedernido al igual que Barney (Neil Patrick Harris), decida encontrar al amor de su vida. Curiosamente, aparece en ese instante la reportera canadiense y nueva amiga del grupo Robin (Cobie Smulders) y empieza la búsqueda de la misteriosa madre.

Opinión personal: Partiendo de una premisa un tanto simple a la par que original, CCAVM nos relata las peripecias de Ted para encontrar a su mujer ideal, la que será la madre de sus hijos. Tras nueve temporadas, los personajes han evolucionado mucho, se han estabilizado, han madurado. Sin embargo, la serie se ha mantenido a un nivel bastante elevado durante toda su emisión, cosa difícil tras nueve años.
Hay quien la tachan de repetitiva y alargar una historia que se puede contar en una temporada, claro que si, incluso en un capitulo, pero esta serie no trata de conocer a 'la madre', sino de las relaciones entre los personajes, de su amistad y de como buscan su sueño pese a todos los baches que se les presentan en el camino.
En mi opinión, es una gran sitcom, que no se olvidará, que quedará para la posteridad. Con gran calidad, buenos momentos de carcajada y otros muy emotivos y dramáticos. Personajes muy carismáticos, cada uno a su modo, que casi podemos considerar amigos propios.
A pesar de que el final, y me refiero a los últimos minutos del último capítulo, no me ha acabado de gustar del todo, me ha parecido un gran capítulo, un magnifico final para una serie que durante tantos años nos ha hecho reír y llorar. Ahora solo nos quedan las revisiones (yo ya he empezado).
Aunque sea muy tópico: "Legen... wait for it... dary"




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Chuunibyou demo koi ga shitai: Ren

Título original: Chuunibyou demo koi ga shitai: Ren [中二病でも恋がしたい:戀] (Love, Chunibyo & Other Delusions)
Título traducido: lit. ¡Aun las personas con Chūnibyō quieren experimentar el amor!
Año: 2014
Duración: 12 capitulos de 24 min
Director: Tatsuya Ishihara, basado en novela ligera de Torako ilustrada por Nozomi Osaka
País: Japón
Género: Comedia romántica, drama
Opinión personal: Ha termina Chuunibyou demo koi ga shita Ren, un gran anime que emocionó en su primera temporada y que creaba demasiadas expectativas para esta segunda temporada. Y es que, tras un fenomenal arranque de temporada, todo parecía indicar que íbamos por buen camino, pero la relación entre los protagonista se estaca y el anime se vuelve lento y torpe, como si no supiera donde ir. Aunque en un par de capítulos parece que va a despuntar, vuelve a caer en el estancamiento. Con este último capitulo podrían haber solventado estas deficiencias, pero un maldito gato se ha interpuesto con tal sinsentido que no he podido sino decepcionarme ante un anime que me emocionó, que me hizo reír y llorar a partes iguales en su primera temporada.
No quiero decir que esta temporada sea mala, o que el anime ya no me guste, pero ni por asomo esta al nivel de la primera. No obstante ese mal final da pie para una tercera temporada o al menos una OVA.




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El Gran Hotel Budapest

Título original: The Grand Budapest Hotel
Título traducido: El Gran Hotel Budapest
Año: 2014
Duración: 99 min
Director: Wes Anderson
País: Estados Unidos
Reparto: Ralph Fiennes, Tony Revolori, Saoirse Ronan, Bill Murray, Jude Law, Willem Dafoe, Tilda Swinton, Harvey Keitel, Edward Norton, Jeff Goldblum, Adrien Brody, F. Murray Abraham, Mathieu Amalric, Owen Wilson, Jason Schwartzman, Tom Wilkinson, Léa Seydoux, Bob Balaban
Género: Comedia
Sinopsis: Gustave H. (Ralph Fiennes), un legendario conserje de un famoso hotel europeo de entreguerras, entabla amistad con Zero Moustafa (Tony Revolori), un joven empleado al que convierte en su protegido. La historia trata sobre el robo y la recuperación de una pintura renacentista de valor incalculable y sobre la batalla que enfrenta a los miembros de una familia por una inmensa fortuna. Como telón de fondo, los levantamientos que transformaron Europa durante la primera mitad del siglo XX.

Opinión personal: Tras una larga ausencia de las salas de cine, este fin de semana me fui a ver la, tan esperada por mi, nueva película de Wes Anderson. Solo una palabra, "Brillantisima". Si eres seguidor del genio que es Wes Anderson sin duda disfrutarás. Excéntrica y surrealista, un guión soberbio, unos personajes y unas actuaciones brillantes. Como siempre, una fotografía genialisima, con los típicos travellings y planos picados que tan sabiamente sabe usar el Sr. Anderson. Francamente divertida, a pesar de contar una historia de decadencia llena de tristeza y perdida.
Por desgracia, como casi siempre pasa con el buen cine, pasará casi desapercibida para la mayoría del público, solo 10 personas en la sala tan solo dos días después de su estreno.
Más allá de lo que pueda parecer, una película que cuenta la historia del conserje de un hotel y su aprendiz, El Gran Hotel Budapest es una historia de la pérdida de un tiempo que fue mejor y de unos acontecimientos que cambiaron el mundo y de como el protagonista se resiste a olvidar.




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El Lado Bueno de las Cosas

Este Viernes, 31 de enero de 2014, se estrena en España la nueva película de David O. Russell, protagonizada por Christian Bale, Amy Adans, Bradley Cooper, Jennifer Lawrence y Jeremy Reener que tiene por título American Hustle, asi que mientras llega el dia y no llega, me puse a ver El Lado Bueno de las Cosas.

Título Original: Silver Linings Playbook
Título Traducido: El Lado Bueno de las Cosas
Año: 2012
Duración: 120 min
Director: David O. Russell
País: EE.UU
Reparto: Bradley Cooper, Jenifer Lawrence, Robert De Niro, Jacki Weaver, Chis Tucker, Julia Stiles, Anupam Kher, John Ortiz, Shez Whigham, Dash Mihok, Paul Herman, Brea Bee.
Género: Comedia dramática romántica
Sinopsis: Tras 8 meses en un hospital mental por agredir al amante de su mujer, Pat (Cooper) regresa a la casa de sus padres (De Niro y Weaver) decidido a recuperar a su esposa, pero todo cambia cuando conoce a Tiffany (Lawrence), una chica con problemas y mala reputación. A pesar de la desconfiaza inicial, surge entre ellos un vinculo que les ayudará a encontrar el lado bueno de las cosas.
Opinión Personal: Fabulosa comedia romántica con tintes dramáticos, ya llevaba tiempo queriendo verla más que nada por la cantidad de premios y  nominaciones que consiguió en su día, pero también por Jennifer Lawrence a quien descubrí en Winter's Bone y me dejó anonadado. Más que merecido Oscar por su genial interpretación, aunque el señor Cooper tampoco se queda atrás, al igual que los secundarios, el padre está brutalmente bien llevado por De Niro, como no podía ser de otra manera. Brillantemente filmada, con un buen guión adaptado y buena banda sonora a cargo del siempre genial Danny Elfman, muy entretenida y muy digna, pese a tratar un tema un tanto delicado. En definitiva una película que no se puede dejar pasar, vedla lo antes posible que nos pase lo que a mi


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86ª Edición de los Oscar (2014) Nominaciones

Ya tenemos a los nominados para el más celebre premio cinematográfico, los Oscar, entregados por la
Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de EE.UU. La ceremonia de entrega de los premios será el día 2 de marzo, mientras tanto podemos ir haciendo nuestras apuestas y porras. Personalmente, y dado que para cuando sea la entrega, tal vez haya visto dos o tres películas de las candidatas, me baso más en mis gustos personales para decidir quien prefiero que gane. Los nominados son (en rojo mis favoritos):

Mejor Película:
- American Hustle (La gran estafa americana, David O. Russell)
- Captain Phillips (Paul Greengrass)
- Dallas Buyer Club (Jean-Marc Vallée
- Gravity (Alfonso Cuaron)
- Her (Spike Jonze)
- Nebraska (Alexander Payne)
- Philomena (Stephen Frears)
- 12 Years a Slave (Steve McQueen)
- The Wolf of Wall Street (Martin Scorsese)

Mejor director:
- David O. Russell por American Hustle
- Alfonso Cuaron por Gravity
- Alexander Payne por Nebraska
- Steve McQueen por 12 Years a Slave
- Martin Scorsese por The Wolf of Wall Street

Mejor Actor Principal:

- Christian Bale – American Hustle
- Chiwetel Ejiofor – 12 Years a Slave
- Bruce Dern – Nebraska
- Matthew McConaughey – Dallas Buyers Club
- Leonardo DiCaprio – The Wolf of Wall Street

Mejor Actriz Principal:

- Amy Adams – American Hustle
- Judi Dench – Philomena
- Cate Blanchett – Blue Jasmine
- Meryl Streep – August: Osage County
- Sandra Bullock – Gravity

Mejor Actor de Reparto:

- Barkhad Abdi – Capitán Phillips

- Bradley Cooper – American Hustle 

- Michael Fassbender – 12 Year a Salve

- Jonah Hill –The Wolf of Wall Street 

- Jared Leto – Dallas Buyers Club

Mejor Actriz de Reparto:
- Sally Hawkins – Blue Jasmine 

- Jennifer Lawrence – American Hustle 

- Lupita Nyong'o – 12 Years a Salve
- Julia Roberts – August: Osage County

- June Squibb – Nebraska

Mejor Guión Original:
- American Hustle – Eric Warren Singer, David O. Russell. 

- Blue Jasmine – Woody Allen. 

- Dallas Buyers Club – Craig Borten, Melisa Wallack. 

- Her – Spike Jonze. 

- Nebraska – Bob Nelson

Mejor Guión Adaptado:

- Before Midnight – Richard Linklater, Julie Delpy, Ethan Hawke; basados en los personajes creados por Richard Linklater y Kim Krizan.

- Captain Phillips – Billy Ray; basado en el libro A Captain's Duty: Somali Pirates, Navy SEALs, and Dangerous Days at Sea, del capitán Richard Phillips. 

- Philomena – Steve Coogan, Jeff Pope; basado en The Lost Child of Philomena Lee, de Martin Sixsmith. 

- 12 Years a Slave – John Ridley; basado en el libro de memorias del mismo nombre, de Solomon Northup. 

- The Wolf of Wall Street – Terence Winter; basado en el libro de memorias del mismo nombre, de Jordan Belfort

Mejor Película de Animación:

- The Croods – Chris Sanders, Kirk DeMicco, Kristine Belson.

- Despicable Me 2 – Pierre Coffin, Chris Renaud, Chris Meledandri. 

- Ernest & Célestine – Benjamin Renner, Didier Brunne. 

- Frozen – Chris Buck, Jennifer Lee y Peter Del Vecho. 

- Kaze Tachinu – Hayao Miyazaki, Toshio Suzuki 

Mejor Película Extrangera (de habla no Inglesa):
- The Broken Circle Breakdown (Bélgica) - Felix Van Groeningen.
- La grande bellezza (Italia) - Paolo Sorrentino.
- Jagten (Dinamarca) - Thomas Vinterberg.
- Omar (Palestina) - Hany Abu-Assad.
- The Missing Picture (Camboya) - Rithy Panh.

Mejor Documental Largo:
- The Act of Killing – Joshua Oppenheimer, Signe Byrge Sørensen.
- Cutie y the Boxer – Zachary Heinzerling, Lydia Dean Pilcher.
- Dirty Wars – Richard Rowley, Jeremy Scahill.
- The Square – Jehane Noujaim, Karim Amer.
- 20 Feet from Stardom – Morgan Neville.

Mejor Documental Corto:
- CaveDigger – Jeffrey Karoff.
- Facing Fear – Jason Cohen.
- Karama Has No Walls – Sara Ishaq.
- The Lady in Number 6: Music Saved My Life – Malcolm Clarke, Nicholas Reed.
- Prison Terminal: The Last Days of Private Jack Hall – Edgar Barens.

Mejor Cortometraje:
- Aquel No Era Yo (That Wasn't Me) – Esteban Crespo.
- Avant Que De Tout Perdre (Just Before Losing Everything) – Xavier Legrand, Alexandre Gavras.
- Helium – Anders Walter, Kim Magnusson.
- Pitääkö Mun Kaikki Hoitaa? (Do I Have to Take Care of Everything?) – Selma Vilhunen, Kirsikka Saari.
- The Voorman Problem – Mark Gill, Baldwin Li.

Mejor Cortometraje de Animación:
- Feral – Daniel Sousa, Dan Golden.
- Get a Horse! – Lauren MacMullan, Dorothy McKim.
- Mr. Hublot – Laurent Witz, Alexandre Espigares.
- Possessions – Shuhei Morita.
- Room on the Broom – Max Lang, Jan Lachauerem.

Mejor Banda Sonora Original:
- The Book Thief – John Williams.
- Gravity – Steven Price.
- Her – William Butler, Owen Pallett.
- Philomena – Alexandre Desplat.
- Saving Mr. Banks – Thomas Newman.

Mejor Canción Original:
- «Alone, Yet Not Alone» de Alone Yet Not Alone – Bruce Broughton and Dennis Spiegel.
- «Happy» de Despicable Me 2 – Pharrell Williams.
- «Let It Go» de Frozen – Idina Menzel, Kristen Anderson-Lopez, Robert Lopez.
- «The Moon Song» de Her – Karen Lee Orzolek, Spike Jonze.
- «Ordinary Love» de Mandela: Long Walk to Freedom – U2.

Mejor edición de sonido:
- All is lost – Steve Boeddeker, Richard Hymns.
- Captain Phillips – Oliver Tarney.
- Gravity – Glenn Freemantle.
- The Hobbit: The Desolation of Smaug – Brent Burge.
- Lone Survivor – Wylie Stateman.

Mejor Sonido:
- Captain Phillips – Chris Burdon, Mark Taylor, Mike Prestwood Smith, Chris Munro.
- Gravity – Skip Lievsay, Niv Adiri, Christopher Benstead, Chris Munro.
- The Hobbit: The Desolation of Smaug – Christopher Boyes, Michael Hedges, Michael Semanick, Tony Johnson.
- Inside Llewyn Davis – Skip Lievsay, Greg Orloff, Peter F. Kurland.
- Lone Survivor – Andy Koyama, Beau Borders, David Brownlow.

Mejor Diseño de Producción:
- American Hustle – Judy Becker, Heather Loeffler.
- Gravity – Andy Nicholson, Rosie Goodwin, Joanne Woollard.
- The Great Gatsby – Catherine Martin, Beverley Dunn.
- Her – K.K. Barrett, Gene Serdena.
- 12 Years a Slave – Adam Stockhausen, Alice Baker.

Mejor Fotografía:
- The Grandmaster – Philippe Le Sourd.
- Gravity – Emmanuel Lubezki.
- Inside Llewyn Davis – Bruno Delbonnel.
- Nebraska – Phedon Papamichael.
- Prisoners – Roger Deakins.

Mejor Maquillaje y Peluqueria:
- Dallas Buyers Club – Adruitha Lee, Robin Mathews.
- Jackass Presents: Bad Grandpa – Stephen Prouty.
- The Lone Ranger – Joel Harlow, Gloria Pasqua-Casny.

Mejor Diseño de Vestuario:
- 12 Years a Slave – Patricia Norris.
- American Hustle – Michael Wilkinson.
- The Grandmaster – William Chang Suk Ping.
- The Great Gatsby – Catherine Martin.
- The Invisible Woman – Michael O'Connor.

Mejor Montaje:
- 12 Years a Slave – Joe Walker.
- American Hustle – Jay Cassidy, Crispin Struthers, Alan Baumgarten.
- Captain Phillips – Christopher Rouse.
- Dallas Buyers Club – John Mac McMurphy, Martin Pensa.
- Gravity – Alfonso Cuarón, Mark Sanger.

Mejor Efectos Visuales:
- Gravity – Tim Webber, Chris Lawrence, Dave Shirk, Neil Corbould.
- The Hobbit: the Desolation of Smaug – Joe Letteri, Eric Saindon, David Clayton, Eric Reynolds.
- Iron Man 3 – Christopher Townsend, Guy Williams, Erik Nash, Dan Sudick.
- The Lone Ranger – Tim Alexander, Gary Brozenich, Edson Williams, John Frazier.
- Star Trek into Darkness – Roger Guyett, Patrick Tubach, Ben Grossmann and Burt Dalton.




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Wong Kar-Wai

Hoy se estrena en España la última película del director Hongkonés Wong Kar-Wai, titulada Grandmaster y basada en la vida del maestro de Kung Fu Ip Man (celebre por ser el maestro de Bruce Lee). Vamos a repasar la maravillosa obra fílmica de este director.
Empezamos por el principio. Nació en Shanghai, pero emigró a Hong Kong a los 5 años, donde pasó la mayor parte del tiempo en los cines debido a su desconocimiento del Cantonés que se hablaba en Hong Kong. Destacó en la industria cinematográfica hongkonesa con su visión poética de la vida con la que fue encumbrado por la prestigiosa revista de cine Cahiers du Cinéma.
Su primera película fue As tiers go by (Wong gok ka moon, El fluir de las lagrimas, 1989) donde ya se entreveía su peculiar estilo. Con su segunda obra, Days of being wild (A fei zheng chuan, Dias salvajes, 1990) define su poetico estilo narrativo  mostrando una bella visión del Hong Kong de los años 70.

En 1994 presentó dos películas, Chungking Express (Chong qing sen lin) y Ashes of Time (Dung che sai duk, Este contraveneno del Oeste), esta última es una curiosa y peculiar historia de amor y artes marciales en la china antigua, en 2008, se estreno en Cannes una versión Redux con nuevas escenas, efectos especiales y un replanteamiento de la historia. En cuanto a Chungking Express, fue sin duda la película que lo lanzó a la fama, rodada en solo 2 semanas (porque "no tenia nada que hacer")

cuenta la historia de dos agentes de policía de Hong Kong (el agente 223 y el agente 663) sutilmente relacionadas en una impresionante visión del amor y el desamor.
En 1995 estrena Fallen Angel (Dou luo tian shi, Angeles Caidos) la historia de un asesino a sueldo cansado de serlo.
Con Happy Together (Cheun gwong tsa sit, 1997) consiguió el premio al mejor director en Cannes, esta película nos cuenta la tormentosa relación de una pareja gay de Hong Kong
que decide viajar a Argentina.
En el año 2000 estrena la que esta considerada su mayor obra maestra, In the Mood for love (Fa yeung nin wa, Deseando Amar) ambientada en el Hong Kong de los años 60 utiliza unos métodos artísticos muy novedosos como usar escenas muy parecidas repetidamente o hacer secuencias que parecen una sola, pero que en realidad son sutilmente diferentes.
En 2004 estrena 2046 que es una secuela de Dias salvajes y Deseando amar, en la misma linea interiorista a la que nos tiene acostumbrados el director. Como curiosidad, el titulo hace referencia al año 2046 que es cuando acaba la promesa China a Hong Kong de 50 años sin cambios.
También de 2004 es Eros, un tríptico sobre el erotismo, junto con Steven Soderbergh y Michelangelo Antonioni, Wong Kar-Wai dirige el segmento "La Mano", considerado por critica y publico (y en mi humilde opinión) como el mejor de los tres; nos narra la historia de un sastre que se enamora de una mujer la primera vez que le toma medidas para hacerle un traje. Sensual y erótica reflexión sobre el paso del tiempo.
En 2007 Kar-Wai realiza su primera incursión en occidente con My Blueberry Nights, una colorista película
muy en la linea del director y una increíble banda sonora protagonizada por Norah Jones, Jude Law, Natalie Portman y Rachel Weisz.
Y con eso llegamos a la Grandmaster, lo nuevo de este genial e innovador director Hongkonés, un "poeta de la imagen" único e inigualable.






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Chûnibyô demo koi ga shitai: Ren

Ya esta disponible, en VOSE, el primer capitulo de Chûnibyô demo koi ga shitai: Ren.
Tras una impresionante primera temporada llena de risas y lagrimas, Rikka y Yûta consiguieron sobre ponerse y permanecer juntos, ahora se ven obligados a vivir juntos en la casa de Yûta y hacer frente a un nuevo curso escolar con sus compañeros Nibutani, Kumin y Dekomori.
Genial primer capitulo de esta segunda temporada, mantiene el nivel mostrado por la primera.




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Kyôkai no Kanata

Título original: Kyôkai no Kanata [境界 の 彼方] (Beyond the Bondary)
Título traducido: Más allá del limite
Año: 2013
Duración: 12 episodios de 24 min
Director: Taichi Ishidate
País: Japón
Género: Acción fantasía sobrenatural,
Sinopsis: Un día, el estudiante Akihito Kanbara descubre a una de sus compañeras, Mirai Kuriyama, a punto de cometer suicidio saltando desde la azotea de la escuela. Después de que Akihito intente convencerla, Mirai le apuñala con una espada hecha de su propia sangre, pero se sorprende al comprobar que Akihito no es sino un híbrido de humano y "yōmu", una raza de criaturas sobrenaturales. Tras saber que Mirai es una Guerrera del Mundo Espiritual y la última superviviente de su clan, las vidas de ambos se entrelazan para siempre.
Opinión personal: Tras millares de referencias vistas y leidas, al fin he visto este magnifico anime, aunque excesivamente corto, sigue una trama que en principio parece que va a ser la típica de superar la adversidad para conseguir el amor, pero que tras los primeros episodios se torna oscura e intrigante. Personajes bien definidos y con buen diseño, nunca sabes por donde van a salir, si van a ayudar o no. Mezcla bastante buen humor con acción y misterio y, francamente, te deja con muchas ganas de seguir viéndola. En contra tiene que solo son 12 capítulos y que uno de los capítulos es de relleno total sin sentido ni necesidad.
A partir de ahora le prestare más atención a los personajes con gafas, francamente fascinante el personaje de Mirai Kuriyama
Aparte del anime, hay una serie de 3 ONA's tituladas Kyōkai no Kanata Aidoru Saiban [きょうかいのかなた　アイドル裁判]




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Navidad de cine

Estas navidades, aunque no han terminado todavía, me han dado para hacer alguna revisión que tenia pendiente. Películas que me fascinaron la primera vez que las vi y que quería volver a ver.

Título original: Chi bi International Cut (The Battle of Red Cliff: International Cut)
Título traducido: Acantilado Rojo (versión Internacional)
Año: 2009
Duración: 148 min
Director: John Woo
País: China
Reparto: Tony Leung Chiu Wai, Takeshi Kaneshiro, Zhang Fengyi, Chang Chen, Hu jun, Lin Chi-ling, Zhao Wei
Género: Bélico, Aventuras, Acción
Sinopsis: En China, hacia el final de la Dinastía Han (208 d.C.) Cao Cao, el temible Primer Ministro (y gobernante de facto) convence al veleidoso Emperador Han de que declare la guerra a los reinos de Xu, al oeste y al este, y al reino de Wu, al sur. Su objetivo, según dice, es la unificar China por el bien del país, pero, en realidad, sus motivos son bastante más egoístas. Tras convencer al Emperador, Cao Cao lleva a su ejército de casi un millón de soldados a la guerra. Su primer objetivo es el Reino de Xu, de reciente creación, gobernado por el benevolente líder Liu Bei. Al llegar al Reino de Xu, las fuerzas de Cao Cao, superiores numéricamente, derrotan fácilmente al ejército de Liu Bei. Los ciudadanos de Xu huyen bajo la protección de las tropas de Liu Bei y de sus dos generales de mayor rango (y hermanos de sangre): Guan Yu y Zhang Fei, que se quedan atrás a riesgo de sus propias vidas para salvar a los campesinos que intentan escapar...
Opinión personal: Enorme superproducción China que me dejó pasmado la primera vez que la vi, pero que en una segunda revisión no fue tanto, aunque claro, siendo una versión recortada para ser proyectada en occidente, tiene esos problemas, hay muchos detalles que no se explican. Aun así, la película, es tremendamente eficaz a la hora de dejar al espectador clavado en la butaca (o en el sofá), batallas soberbias, estrategias increíbles, buenos diálogos. No sabemos que es lo que nos perdemos de la versión china que tiene una duración de 280 min divida en dos partes. Un filme extraordinario, bien dirigido e interpretado que no dejará indiferente a los amantes del cine bélico aun cuando las escenas de lucha escasean

Título original: Scott Pilgrim vs. the World
Título traducido: Scott Pilgrim contra el mundo
Año: 2010
Duración: 112 min
Director: Edgar Wright
País: Estados unidos
Reparto: Michael Cera, Mary Elizabeth Winstead, Ellen Wong, Alison Pill, Mark Webber, Johnny Simmons, Kieran Culkin, Brie Larson, Anna Kendrick, Aubrey Plaza, Jason Schwartzman, Chris Evans, Brandon Routh, Mae Whitman, Satya Bhabha, Keita Saitou, Shota Saito, Nelson Franklin, Thomas Jane, Clifton Collins Jr.
Género: Comedia romántica independiente, acción, fantástica
Sinopsis: Scott Pilgrim (Michael Cera) es un joven que conoce a la mujer de sus sueños, Ramona V. Flowers (Mary Elizabeth Winstead). Pero para conquistar su corazón, deberá primero luchar y vencer a sus siete malvadas ex-parejas, misión harto complicada, pues tienen poderes especiales...
Opinión personal: La primera vez que vi esta película me quede totalmente sorprendido, nunca antes había visto algo igual de ingenioso, unos personajes francamente divertidos (mención especial al compañero de habitación de Scott), las escenas de lucha en plan videojuego, las textos sobre impresos en plan cómic. Multitud de referencias a videojuegos y cómic y frikadas variadas para todos los gusto convierten esta película en una obra de obligado visionado para los amantes del cine independiente y la cultura popular de los años 80 y 90.

Título original: Inception
Título traducido: Origen
Año: 2010
Duración: 148 min
Director: Christopher Nolan
País: Estados unidos
Reparto: Leonardo DiCaprio, Joseph Gordon-Levitt, Ellen Page, Ken Watanabe, Marion Cotillar, Tom Hardy, Cillian Murphy, Tom Berenger, Michael Caine, Dileep Rao, Lukas Haas,
Género: Thriller de ciencia ficción
Sinopsis: Dom Cobb (DiCaprio) es un experto en el arte de apropiarse, durante el sueño, de los secretos del subconsciente ajeno. La extraña habilidad de Cobb le ha convertido en un hombre muy cotizado en el mundo del espionaje, pero también lo ha condenado a ser un fugitivo y, por consiguiente, a renunciar a llevar una vida normal. Su única oportunidad para cambiar de vida será hacer exactamente lo contrario de lo que ha hecho siempre: la incepción, que consiste en implantar una idea en el subconsciente en lugar de sustraerla. Sin embargo, su plan se complica debido a la intervención de alguien que parece predecir cada uno de sus movimientos, alguien a quien sólo Cobb podrá descubrir.
Opinión personal: Después de las dos primeras entregas de la trilogía de Batman, de El truco final, de insomnio y de Memento, Nolan nos traía Inception, una película que profundiza en los sueños de las personas y como estos pueden ser manipulados para beneficio de "el mejor postor". Con una brutal y casi inmejorable BSO a cargo de Hans Zimmer, un elenco actoral brillante, un magnifico guión, la película nos sumerge en un laberinto de sueños dentro de sueños hasta alcanzar un clímax espectacular. Es de esas películas que después de verlas por primera vez acabas pidiendo una revisión, para que no se te escapen los detalles.


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La leyenda del Samurái (47 Ronin)

Título original: 47 Ronin
Título traducido: La leyenda del Samurái (47 Ronin)
Año: 2013
Duración: 119 min
Director: Carl Erik Rinsch
País: Estados unidos
Reparto: Keanu Reeves, Hiroyuki Sanada, Cary-Hiroyuki Tagawa, Rinko Kikuchi, Tadanobu Asano, Togo Igawa
Género: Acción drama fantástico. Basado en hechos reales
Sinopsis: Basada en una leyenda japonesa. Siglo XVIII. Kai (Keanu Reeves) es un paria que se une a Oishi (Hiroyuki Sanada), el jefe de los 47 Ronin. Su objetivo es vengarse del traidor que mató a su señor y los condenó al destierro. Para recuperar el honor perdido, los guerreros emprenden una aventura que les obligará a superar duras pruebas.
Opinión personal: Me fui al cine sin saber si iba a ver a Walter Mitty o a los 47 ronin, me decante por la ultima y, gracias a los efecto especiales no salí del todo desilusionado del cine. La película se hace entretenida, pero también se ve muy corta, no consigue desarrollar bien los personajes aun cuando, si nos fijamos en los carteles promocionales, estos parecían que iban a tener más implicación en la acción y el desarrollo de la película. Visualmente es espectacular y los momentos de calma reflejan muy bien lo que debía ser la cultura japonesa de la época, pero falla en su contenido, no cuenta suficientemente bien la leyenda de los 47 ronin, se deja mucho que decir y que enseñar, en resumen, tiene mucho potencial, pero no lo aprovecha todo. No recomiendo que os gastéis las pelas en ir al cine, salvo que sea por disfrutar de los efectos visuales.




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